故宫博物院影视研究所所长、作家祝勇所著的《故宫的古物之美·绘画风雅1》(人民文学出版社2019年5月出版),以故宫馆藏的中国古代绘画作品为主线,在庄重的历史追怀中,让华夏文明的古物之美,通过生动的文字尽展眼前。
一幅故宫文化的多彩画卷
作为研究故宫历史文化的学者,祝勇近年来相继推出了《故宫的古物之美》《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》等文学性和史学性兼具的专著。这本新书《故宫的古物之美·绘画风雅1》沿袭了他之前的风格。祝勇以一个文化学者的情怀,面对一张张价值连城的古画,透过意蕴悠远的笔墨铺陈,钩沉背后的故事,挖掘绘画风雅的同时,也描绘出一幅故宫文化的多彩画卷。
翻开此书的扉页,古色古香的翰墨韵致跃然纸上,徜徉其间,不但有画的赏鉴与解读,还有对相关历史及人物的深度剖析。《洛神赋图》《清明上河图》《浴马图》……一幅幅千古名画,将古老的中华历史和民族风情,浓缩在丝帛长卷里,用清美的写意、传神的描摹、悉心的勾勒、酣畅的泼墨,绘就了流芳百世的经典画作。祝勇细致入微地点评着这些画作的神来之笔,从笔墨的浓淡、线条的疏密、独特的布局、深邃的意境等多元维度,条分缕析地进行着讲解。循着祝勇对这些画作的艺术化解读,捡拾起流光溢彩的历史碎片,恍若步入了一个极简版的“故宫”,凝视着顾恺之、张择端等大家以及他们绚丽多姿的绘画作品,仿佛故宫文化的馥郁芳香,已然漫过蔼蔼的历史大幕,穿过斑驳的宫墙,袅袅升腾……
对普通读者来说,不用舟车劳顿,通过书本,借助一幅幅古老画卷,就能领略中国画的千年神韵,感知中华文化的源远流长。而更让人觉得有所收获的是,深得故宫文化浸润的祝勇,在分析这些画作的精美绝伦之时,还以史学家的严谨,将画里画外的典藏轶事、画与人的浮沉命运,逐一铺开。这种人文情怀的表达,无疑使画里有了“话”。祝勇意味隽永地破译着古老画卷里的生命密码,使原本静谧无声的工笔绘描,变成了一种立体的、鲜活的文化引领。读者在观画之余,分享着作者带来的传统美学理念,思想境界得到了升华。那画中蕴含的深刻韵意,美好的情感抒发,对社会现实的强烈观照,以及传递出的奋发不息、乐观向上的民族精神,早已深慰人心。
翰墨流香传千古,悠悠画幅靓神州。抚摸着书中的经典画卷,赏析着文图相间的艺术表述,从视觉到心灵,都称得上是一场不折不扣的文化盛宴。祝勇说:“我把这些物质称作‘古物’,而不是叫作‘文物’,正是为了强调它们的时间属性。每一件物上,都收敛着历朝的风雨,凝聚着时间的力量。”祝勇用写作的方式更深入地去阐释古物和其背后的历史故事,却没有采用百科全书式的写法,因为“这不仅是知识性地传输,更多的是带有人文的眼光,将古物和历史的命运勾连在一起,传递中国古人的文化精神”。
美不是奢华,不与金钱等值。美,是一种观念,一种对生命的态度,是人们为烟火红尘里的人生赋予的意义。了解这一点,我们才能真正体会古物之美。