在刚落下帷幕的北京图书订货会期间，人民文学出版社邀请多位作家、学者现场进行分享，也推出多部2020年开年重磅新作。
《我的原野盛宴》：还原到原野诗人的形象
在《我的原野盛宴》中，作者张炜以孩童的视角和第一人称的叙述方式，以融入自然的成长姿态重新审视在海边林野间度过的岁月，书中讲述了几十个天真感人的故事，绿色的林莽、丰饶的原野充斥其中，作者也巧妙地“安排”了各种关于个动植物知识点，拓展了阅读的空间和意义。
张炜自1973年开始小说和诗歌创作，至今已发表作品1700余万字，包括《古船》《九月寓言》《独药师》等21部长篇小说和《一潭清水》等大量中短篇小说，以及诗歌、散文、文论作品，出版文集48卷。《我的原野盛宴》是张炜迄今唯一的一部长篇非虚构作品，是一个关于人在大地上诗意栖居的故事。
人民文学出版社总编辑应红谈道：“张炜的创作始终贯穿着一种浪漫主义和理想主义的色彩，他对于乡土执着的热爱，对乡土描写当中有一种诗性的品格。我记得当时在编《你在高原》的时候，动物、植物、大自然、民间传说、寓言等等都在他的创作中贯穿始终。”
评论家梁鸿鹰则认为：“张炜的创作辨识度很强，一方面是在他的创作当中有一种很强的反思意识，伸张人文精神和担当。另外他的创作中理想主义的和浪漫主义的色彩非常鲜明。《我的原野盛宴》给我最大的印象是这部作品对过去那段时光的还原，虽然是在一个不正常的时代，但是恰恰那个时代的生态，无论是森林还是海洋，最大限度的能够激发一个儿童成长当中的天性，这一点在该书中得到非常充分的展现。”
评论家何向阳认为《我的原野盛宴》中有对自然主义文学的开拓，有如同西方的作品如《瓦尔登湖》《寂静的春天》等对现代化进程当中被我们忽略的一些美的东西的反思，当然更有对这些原始性的、野性的，农业文明前后时期的一些文明的缅怀，在《我的原野盛宴》中，张炜回到他少年时代对海、对森林的联想，他回到了赤子之心童年的、少年的诗人时期，他把自己还原为一种原野诗人的形象。
《美顺与生长》：谁是“北京人”？
毛建军的长篇小说《美顺与长生》也在订货会期间举办了新书发布会，该书是毛建军的第一部长篇小说，是一部典型的以小人物反映大时代的作品。
小说从1990年代末开始写起，以嫁到北京的农村姑娘美顺为核心，通过这一小家庭三代人物，以及周边亲朋的故事，讲述北京工厂大院里一群普通市民百姓的日常生活、人情世故、冷暖人生。《美顺与长生》最早是作为中篇小说《北京人》发表在《北京文学》2011年第7期上。当时杂志编辑从众多自由来稿中选出，编辑部几个人把手写稿一字一字地敲入电脑。发表之后，让众多读者“感动得一把鼻涕一把泪”。
作者毛建军1958年生于北京，现为朝阳医院推氧气瓶的一名普通工人。这部虚构的小说中有不少细节来自毛建军的真实生活经历。1995年从东北来到北京的张华经别人介绍和“大龄男青年”毛建军相识，1997年结婚，后育有一女，妻子张华曾经做过“小红帽”管庄站的报纸投递员。因为妻子张华，毛建军开始留意到大量来北京的外地人——因为外地人的生活状态，已经和他息息相关。
毛建军曾写过一篇名为《谁是“北京人”》的“自白”。“我是北京人，妻不是。她如小说中的美顺，从东北嫁到了北京。十几年过去了，我依旧是北京人，她依旧是外地人，她还没熬够当一个北京人的条件。”工作后，相继接触过很多工友、朋友，细谈之后，如他这样的北京人十之八九——荫着父一辈，或爷一辈、祖一辈的光成了北京人。土生土长的北京人竟如凤毛麟角，即便是公认的最能表现北京人喜怒哀乐的老舍先生，细究之下，也算不得北京人，尽管先生家居北京的时间已经足够长。有一个不可能的臆想：没有了这些不是北京人的北京，还会是现如今的北京吗？”2005年初，北京的户籍制度有了一个人性化的更改，他们的女儿率先挤进北京人的行列。毛建军至今还记得女儿户口填上“北京”二字，妻子喜极而泣的样子。可当妻子四十五岁，终于熬到可以成为北京人的所有规定及条件时，却对把户口迁入北京既不积极也不激动了，倒是毛建军，放下所有事情跑上跑下，临到她必须出面时，要一遍遍催。
正是在这样对身份、生活的思索下，推完氧气瓶回到东五环小家的毛建军，会用纸笔写下自己的思考，“纠结一个人是不是北京人实在显出我们的鄙陋，尊重每一个鲜活个体的存在应当是为人的基本品德。”
如果说老舍所关注的是从民国到新中国的历史剧变下北平的小市民，那么毛建军所书写的便是近二十年来北京快速推进城市化、现代化的发展进程中，被裹卷其中的普通人，身份、阶层、户籍、家庭等等值得思考的议题都在此过程中被逐渐打开。
《王蒙文集》：年老衰落是必然的，但在这之前还要努力写作
人民文学出版社推出的最新版的《王蒙文集》收入王蒙1948年至2018年的主要作品，编为50卷（35种）。包括11部长篇小说，两部系列小说，六卷中短篇小说，三卷散文，一卷诗歌，一卷专栏文章，三卷文论、评论，五卷演讲、访谈，六卷《红楼梦》研读，七卷孔孟老庄研读，五卷自传、回忆录等，文集分纸面精装和平装两种装帧。
王蒙的作品涉及半个余世纪中国的政治、文化、知识阶级的各种形态，思想多致，个性鲜明，显示了变革时代的诸多矛盾与趋势，对认识社会主义文化的变迁具有标本的价值。在他七十余年的写作中，其文本折射着布尔什维克主义与毛泽东思想怎样进入到日常生活，中国古代的文化如何让位于新的文化。
作品不仅塑造了诸多鲜活的人物形象，重要的是显示了一代人的一种处世哲学和梦想。王蒙的作品是多种色调的融合，既有争议，又有挑战，在审美领域有自己特别的体味，形成了自己的风格。
人文社社长臧永清表示，这个文集还会扩充，“王蒙先生现在还在创作的旺盛期，我们希望王蒙先生不断地写，我们不断地出，这个文集应该是开放的文集，我们隔几年就新版一次。”茅盾文学奖得主张炜也作为嘉宾来到现场，面对50卷本的《王蒙文集》，他说：“过去苏东坡的作品最多，后来陆游也很多，所以有一个讲法叫苏河陆海，我觉得王蒙先生就是王海，或者叫王河。大河流淌，也是一个文学的巨河流在流淌，这个景观多么激动人心，对我们这一代作家，对中国年轻的作家，都会产生巨大的激励作用。
王蒙特别感谢了人文社的编辑杨柳，他谈道：“我有一个坏习惯，我一边写东西，一边发表东西，一边想，我不把责任编辑给累死才怪呢。我里面扯到的事太多，古今中外稀奇古怪，哲学、科学、天文、数学、新闻、政治、外语，包括我里面用到的俄语、英语、维吾尔语，责任编辑不让我给折腾死？但是杨柳同志给我的帮助太大了。”
前两年，曾有小编在介绍王蒙的年龄时，一时手抖，误把“耄耋”之年写成了“饕餮之年”，还一度成为网络热搜。王蒙乐观地表示，现在想想真的是“又耄耋又饕餮”。他说：“我写起小说来能饕餮，从年龄上看是耄耋的，咱们还要继续以耄耋加饕餮的精神压倒一切其他的声音，还要继续写作下去，还要当创作的劳动力，也许当不了几年，我早在十几年以前就回答过这个问题。当电视台问我说你有没有年老力衰的感觉，我说我明年将会有，意思就是今年还没有。当然我也不能太吹，因为年老衰落是必然的，但是在这之前还是要努力写作。”
《凉州词》：雪漠致敬武魂
五十七岁的雪漠也在暌违文坛五年之后带来其第八部长篇小说《凉州词》。该书以四十四万余字的篇幅，展现了清末民初西部民间武人的日常生活和江湖传奇。小说由一代宗师畅高林的临终回忆拉开序幕，随着主人公董利文的神秘出场，一场场惊心动魄的武林之斗、马匪之斗、情仇之斗，如电影画面般展现。同时展现的还有：清末凉州武人习武、谋生的日常，哥老会不为人知的秘密，西北马帮的大漠历险，凉州史上有名的一次武人义举，以及凉州武人如何面对义举英雄齐飞卿、陆富基被清家斩首时无人营救这个“凉州疼痛”……
北京图书订货会期间，雪漠也在现场进行了分享，谈及创作初心，雪漠说，《凉州词》是他向中华武魂致敬的一部小说，武魂不仅强健人的身心，更强健民族精神。雪漠自幼跟随外公习武，曾拜凉州著名拳师贺万义为师，数十年间苦修武术。
雪漠说：“历史上有很多关于武术家的故事，但对于他们的日常生活，写活的并不多。于是，我们知道很多故事，但我们不知道他们如何活着。《凉州词》想写的，就是他们如何活着，以及他们的疼痛——也是我的疼痛。我疼痛于他们的命运悲剧，更疼痛于武魂的呼唤与呐喊。随着一代代武术家的去世，武术日渐成为遥远的绝响，但武魂不应该消亡，它是中华文明重要的组成部分。中华民族自强不息的精神，中华武术功不可没。中国人自古有崇文尚武、文武兼修的传统，像孔子，他会射箭、会驾车，是大力士，孟子威武不能屈，养浩然之气，他们的身上就有武魂；像李白、辛弃疾、陆游，既是大诗人又是武林高手。毛泽东说‘文明其精神，野蛮其体魄’，‘野蛮’二字，是靠武术和尚武精神来塑造的。中华民族很需要这种精神，这也是我写《凉州词》的重要理由。我希望通过这部小说，能够定格一个群体的存在，能够让今天的人们听到中华武魂的呼唤和呐喊。”
北京大学中文系教授陈晓明十多年来跟踪雪漠创作，他认为《凉州词》不是一般意义的武侠小说，而是定格西部民间武人真实生活的长篇佳作，它不是靠想象编造出来的，而是来源于深厚的生活积累，是作为武林中人的雪漠对武林世界的现实主义书写。
分享到：
京公网安备 11010102002206号